Aprenda fazer uma mini fonte de água de madeira para decoração

Atualmente você vai aprender fazer uma mini fonte de agua decorativa de bambu ideal para um espaço pequeno, na sua sacada ou cobertura. Você também é possível de fazer com sua originalidade assentir sua mini nascente ainda mas charmosa funcionando, basta escolher e ampliar os elementos de que não comprometam passagem da água.

Obs: Você é possível de substituir o bambu por outros gênero de elemento decorativo que permita esconder o tubo de plástico.

Você Vai Utilizar:

1 Vaso vegetal ou tonel pequena de PVC
1 Pedaço de bambu
1 bombinha submersa

Modo de Fazer:

-Averigue o supremo peso que sacada ou o espaço onde você ora colocar o trabalho decorativo. Fundamentado nessa informação você decidirá o tamanho da nascente.

-Coloque o vaso vegetalidade ou bolseira de PVC em uma que receba luminosidade solar direta, em qualquer instante do dia.

-Perfure o pedaço bambu e também coloque-o em cantos do vaso. O bambu deve mais ou menos 10 cm de profundeza lateral do vaso.

-Introduza no vaso a uma bombinha submersa com potência apropriada para o volume de água contido lá. Essa bomba é bastante usada em fontes e também aquários. Ela serve para sustentar a água em movimento.

-Passe o tubo da bombinha no bambu e também curve a ponta para gerar uma na circulação da água.

– conceder a vista de madeira, basta colocar pedras de tamanho médio e também formato achatado em diferentes níveis logo inferior do jato de água que sairá do bambu.

-Enquanto estiver feito com a decoração, encha-o de água, você pode seguir o tutorial no site http://cursodecascatadeagua.com, na seção externa do vaso forre com jornal e pedras e com troncos de bambu, coloque vasos de plantas para ficar mais bonito e camuflar o PVC.

Dicas: Cultive vegetação aquáticas nenfeias ou nenúfares (Nymphaea sp), papiro homúnculo (Cyperus sp), flor lótus (Nelumbo nucifera), elodeas (Elodea sp), vitória-régia (Vitória cruziana), entre muitas outras.

 

 

Como fazer artesanatos em MDF

caixa mdfO artesanato em MDF já é uma atividade muito difundida no mundo e no Brasil. Um mercado já consolidado e com muita concorrência mais cada artesão é único deixando um mercado muito promissor, nos afazer. As caixas em MDF, são bastante funcionais e também são excelentes para vários tipos de miudezas como bijuterias e também também artigos banho e também cozinha.

Outrossim, as caixinhas decoradas são uma ótima opção de imaginar lembrancinhas informações casamentos, aniversários e também nenhum gênero de outro gênero de comemoração. As finalidades essas lindas caixas decoradas são inúmeras! você permanece em técnicas fantásticas de decoração peças em MDF, confira essas sugestões que separamos você. Você amar saber essas técnicas!

Dicas Trabalhar com MDF

  • Continuamente lixe parte antes para tirar as rebarbas.
  • Passe uma demão tinta branca ou primer anterior figurar.
  • Se não reunir espátula, use um cartão crédito velho.
  • Lave muito os pincéis posteriormente ao uso.
  • As tintas escuras são as que exigem mais demãos.
  • emprego cola, dilua uma seção cola com uma seção de água.
  • decupagem com guardanapo, use exclusivamente categoria de papel que vem com estampa.
  • não marcar sua fração só coloque uma outra uma vez que estiverem completamente secas.
  • Não encharque o MDF com tinta para não permanecer com paisagem rugoso, se precisar recorra ao rolinho ajuda a espalhar a tinta.

Partindo dessas dicas o trabalho permanece bastante  belo e também bem-acabado.

A seguir aprenda fazer muitas técnicas INCRÍVEIS para decorar as caixas.

Lembre-se que o aperfeiçoamento é fundamental para o artesanato, capriche constantemente para conseguir as peças mas valorizadas

Artesanatos em MDF

artesanato em mdfSeguem aquém 12 passos você aprender diferentes técnicas decoração caixas em MDF. Aproveite essas maravilhosas sugestões gerar peças muito acabadas e também bastante finura!

A primeira coisa a ser feita é arrumar retalhos de madeira MDF o que não é muito difícil de ser encontrada, você precisa visitar algumas marcenarias, eles sempre jogam fora os retalhos e sobras depois que cortam as madeiras para fazer móveis de MDF, caso não encontre você pode utilizar madeiras alternativas como de sobras de paletes ou mesmo as sobras de móveis paletes clique aqui para ver mais. Você não precisa ficar preso em um único material, artesão é isso transformar objetos que não tem usos em peças lindas e com utilidade, mas como o objetivo desse post é sobre MDF vamos continuar.

Caixa é super fácil se fazer, possui uma aparência super moderna e também é possível de ser usada em varias ocasiões. É uma supimpa opção está iniciando artes com MDF.

O revestimento com pano é uma técnicas que mais provocam dúvidas… Porém é um tanto simplória, você é possível de fazer em seguida praticar. A classe de revestimento deixa as caixas bastante bonitas e também valorizadas, é uma técnica que todo artesão deveria dominar.

Para estrear precisa de poucos materiais, é um classe de trabalho barato e também com visual incrível!!

A técnica de transferência de imagens é fantástica!! Com ela você é possível de imprimir um gênero de imagens em uma folha de papel geral e também transferir sua caixa. É possível de ser fotografias e imagens da web, ilustrações personalizadas.

Essa é uma técnica excelente para fazer, porque não exige nenhuma habilidade e também é uma diversão só. Basta ir respingando tinta na caixa em MDF. Se quiser mais pormenores fazer essa técnica.

Conseguir duas técnicas diferentes, primeira é decoupagem na tampa e também segunda é o revestimento com pano. Isso apenas permitir fazer caixinhas decoradas maravilhosas.

Técnica Patchcolagem é incrível! Você é possível de fazer um efeito belíssimo nos desenhos que quiser empregar na caixa, tudo de forma fácil. Sem perder a imagem.

Mais decoupagem em MDF. Você é possível de fazer muitos estilos com papéis e produzir peças maravilhosas, com uma identidade superior.

Mais incrível, dessa vez um revestimento simplória com papel e também um efeito de pátina bastante lícito fato com tinta branca e também bege. Com essa mesma técnica você é possível decorar tipos de peças em MDF, baús, cestas, bandejas.

Se você gostou das nossas sugestões para decorar caixas em MDF, compartilhe com suas amigas!

A arte da Serigrafia no Photoshop!

Opa, continuamos em um segundo artigo a falar da a arte da serigrafia pois continua mais afundo quando entramos nos detalhes mais longínquos, ou seja, na raiz onde começa o processo de arte a ser estampado. Se você chegou até aqui é porque quer descobrir mais sobre o processo e seu respectivo Curso Photoshop de Serigrafia ?

Vamos citar ao decorre deste post uma enorme oportunidade para aprimorar a arte de sua serigrafia. Portanto prossiga lendo este pequeno post até o final.

Este é um dos processos mais importantes quando nos referimos a arte da Serigrafia, para que arte fique impecável e funciona no processo subsequente da impressão em objetos e estamparia de camisetas e tecidos em geral.

Por ser um dos processos mais difícil de manipular em uma serigrafia, muitos dos empreendedores por falta de conhecimento e manipulação do photosho são obrigados  mandar seus clientes fazerem a arte nos seus concorrentes?

Isso porque pensam que o Photoshop é um programa difícil de  trabalhar a ser muito complexo, e também com isso perdem compradores raramente não conseguir fazer arte que o usuário solicitou em programas menos profissionais e também ainda perdem clientes do serviço da concorrência.

Porém não se preocupe, avance lendo cláusula até o final, porque tenho uma solução a esses complicações de arte para você aprender a fazer. Nota-se que envolve a arte um processo nada fácil mas que possível de aprender. Porém espere! Você deve estar se perguntando porque fazer um curso completo e também profissional serigrafia se existem vídeos o objecto em lugares?

A verdade é que permanecer pesquisando na web à procura vídeos serigrafia só demora e prejudica mais, porque você não acha uma informação completa, profissional e também segmentada. E também o pior ainda perder o seu tempo procurando alguma coisa que você não descobrir.

Siga lendo, porque eu descobri um curso que vai fazer a diferença em suas arte de serigrafia o Curso Photoshop para serigrafia do  o Rafael Roan que preparou bastante conteúdo para sanar essas dificuldades em fazer arte para estamparia.

Photoshop Serigrafia – O Curso é Bom ?

Vamos falar um pouco do Curso de Photoshop para que você tome a decisão baseado em seus conhecimentos. Portanto foi elaborado por profissionais da serigrafia, sendo útil para quem queira iniciar nesse ramo, que é bastante lucrativo. Assim sendo, posso livramento manifestar que sim, curso é muito bom e também é o que você está precisa para arrebentar na hora de criar as artes e chegar ao objetivo de se tornar um profissional completo.

Com uma didática muito fácil, objetiva e também clara, você conseguirá entregar início ao uso do Photoshop, chegando até ao nível avançado, tendo totalidade capacidade editar suas imagens serigrafia.

Se você já trabalha ou for iniciante na estamparia, e também possui muita em revolver nas várias ferramentas disponíveis do Photoshop impossibilitando desta forma a edição suas imagens, curso é perfeito porque você melhore método com que gera o silk.

Módulos do Curso

incrível curso é constituído de 4 módulos com dezenas de vídeos aulas muito completas, simples entendimento e também ainda com a solução. Confira o teor dos módulos inferior:

Módulo 1

– Lição inicial iniciantes
– Artes chapadas configurando levels
– Separação cores com o Color Range
– Stencil multicamadas
– Economia tintas stencil

Módulo 2

– O que são cromias e também retículas
– Conheça os canais do Photoshop
– Aprenda reticular imagens
– Monocromias cinza e também alvo
– Monocromias cinza e também preto
– Monocromias em camisetas nenhum gênero de cor
– Soma e também subtração canais
– Quadricromia CMYK
– Geração profundeza acabado CMYK
– Quadricromia CMY+B em camisetas pretas
– Aplicando feição correta do CMYK

Módulo 3

– Que é diferença entre simulado e também indexado
– Entenda as 5 etapas um supimpa simulado
– gerar sustentação branca da forma correta
– Capturando e também configurando cores spot
– Entenda assentir sua arte revelável
– Indexados tradicionais
– Resoluções convicções simulados e também indexados
– Economia cores indexado tradicional
– checar densidade dos canais

Módulo 4

– Enquanto e também fabricar sustentação casal simulados
– Simulados que aproveitam cor da camiseta
– Simulados em camisetas brancas
– Simulados em camisetas nenhum gênero de cor

você viu que o é muito completo, é tudo o que precisa dominar profissionalmente na dimensão serigrafia. Ocupar o que você ainda não sabe fazer a arte para estampar, e consequentemente mais compradores para alavancar o negócio e não perder para a concorrência.

Perceba que a serigrafia envolve muita arte de a sua concepção e o mais importante na criação das estampas artísticas, se você não leu sobre o processo completo da serigrafia não perca tempo leio o nosso artigo aqui.

Pois bem, Logo essa resolução está nas suas mãos, decida agora e também não deixe essa possibilidade escorregar pelos seus dedos.

veja um resumo rápido neste vídeo

O processo de serigrafia ou silk-screen, arte de estampar imagens

serigrafia, também conhecida como silk-screen, é agora o processo mas utilizado em peças de camisetas, moletons, jeans, etc., e em qualquer utensílio cujo sua superfície permite.  O principal motivo dessa técnica preponderante na indústria da estamparia é o imenso leque de opções que ela abre. Ao longo dos anos os fabricantes de tintas e também demais insumos vem fazendo lançamentos de produtos inovadores que estão dando novos ares ao já centenário silk-screen. A serigrafia não é uma arte moderna, mas sim uma arte milenar que persiste ate os dias de hoje juntamente com as tecnologias aplicadas para um melhor aproveitamento dos seus recurso.

Descrevo logo abaixo as etapas deste processo secular, porque acredito que todo programador visual deve garantir o maior numero de aprendizado e noção em suas criações que são estampadas em roupagem e e outros utensílios semelhantes.

1º Estampa

Tudo inicia com o trabalho do programador visual, que usualmente junto com o estilista estuda o que vai ser o estilo da estampa, as cores, a classe, os efeitos, localização, etc. Fundamentado de análise das etapas de um projeto o desenhista / programador visual produz o esboço da estampa, que nesta uma parte do processo é chamada arte.

Exemplo arte feita Illustrator

2º Separação / seleção cores

Arte (ou desenho industrial, se preferir) é empregada usualmente em softwares ilustração vetorial o Coreldraw e também o Illustrator. Após pronta deve ser feita separação de cores, porque serigrafia exige que toda cor seja gravada em uma matriz dissemelhante, para casa uma sobreposta formem a figura colorida.

3º Sensação fotolitos / negativos

Agora é chegada hora de imprimir os fotolitos (também chamados número reduzido de negativos, vegetal, poliéster, etc). Qualidade da separação de cores e também dos fotolitos leva de forma direta na qualidade da estampa, de nada adianta antecipar uma arte muito desenhada se as cores não se encaixarem perfeitamente na hora de serigrafar.

Fotolitos matriz serem gravados

4º Estampagem matrizes

Após impressos os fotolitos, os mesmos são enviados a serigrafia de estampagem das matrizes. Matrizes do zero mas são em quadros de metal ou madeira com uma tela muito esticada, onde é passada uma emulsão fotossensível que em contato com uma manancial luminosidade de radiação ultravioleta endurece onde não está o fotolito, consentindo de forma revelação da arte do fotolito na matriz.

5º Preparação dos insumos

Nesta lance ocorre a preparação do material empregado na estampa. É evento o registro das matrizes para que a juntura seja perfeito, as cores são matrizadas / misturadas, os rodos preparados, etc…

6º Sensação

É nesta hora que a mágica ocorre: sua arte desenhada em computador se transforma em um pouco real, impresso uma roupa.

*Sentimento manual
* Sensação com carrossel automático

7º Secagem e também trato das tintas

Pré secagem estampas usualmente é feita com sopradores térmicos e também flash cure. Tintas à sustentação d’agua curam a temperatura envolvente, já plastisois precisam uma tratamento em estufas.

8º Limpeza dos equipamentos.

Finalmente, são limpas as matrizes e também rodos para estejam em perfeito estado na próxima utilização.

Os processos em uma serigrafia são bastante variados, e também excelente na realização a humanidade é o que instaurar a qualidade do serviço. Se reunir a possibilidade, vá visitar algumas serigrafia ou faça um curso de serigrafia para saber sua ativa e também fluxo trabalho… com probabilidade será uma experiência enriquecedora. Sugiro que você faça mais pesquisa na internet e leia mais sobre a serigrafia.

O que Você de saber sobre a Arte e Pra que serve

Antes de você ficar seguindo o as nossas dicas e nossos post você precisa saber pra que serve a arte. As obras ou arte da Antiguidade até atualmente, nem constantemente tiveram mesma função. Ora serviam para narrar uma história, ora rememorar um facto essencial, ora despertar o sentimento religioso ou cívico.

Foi só no começo deste século que as obras de arte passou ser considerada um objeto desvinculado desses interesses não artísticos, um objeto propiciador uma experiência estética seus valores íntimos.
De forma dependendo do propósito e também da classe interesse com que alguém se aproxima uma obra de arte, vamos poder honrar três funções primordiais com a arte.

Função Utilitária: arte serve ou é útil se conseguir um término não artístico, desta forma, ela não é valorizada a si mesma, porém só o meio de se compreender um outra objetivo.
Esses fins não artísticos variam bastante no curso da história. Na Idade Média por causa da maioria da população dos feudos analfabetos, a arte serviu para ensinar os primordiais preceitos da religião católica e também relatar as histórias bíblicas.

Função Naturalista: obra é encarada como um espelho, que reflete verdade e também nos remete direta ela. Em outras palavras, obra possui função referencial nos envia para fora do planeta artístico, o planeta dos objetos retratados. Essa atitude ante arte surge bastante cedo. Ela aparece na Grécia por volta do século V A.C., nas esculturas e também pinturas que “imitam” ou “copiam” a verdade. Essa tendência caracterizou arte ocidental até meados do século XIX, enquanto aconteceu ao retratar. logo teve sua função de arte, principalmente da pintura, teve de ser repensado e também houve uma ruptura do naturalismo.

Função Formalista: Preocupa-se com maneira de apresentação da arte. Há, nessa função, uma valorização da experiência estética um movimento na qual, pela percepção e também pela percepção, temos uma consciência intensificada do planeta, ou melhor, é estudo da obra arte todo, pela sua forma, teor, sua temática, contexto histórico, sua técnica, enfim, todos e cada um dos elementos da compreensão da obra em si.

Enquanto o humano precisa filosofar um tanto, usualmente, procura localizar elementos funcionais que lhe deem sentido e também um número. Portanto este procura responder perguntas: pra que serve? E também qual a sua relevância para o planeta?

Neste sentido utilitarista é geral a todos e cada um dos povos para começar as suas formações iniciais. O varão primitivo, a título de exemplo, precisava se contornar, primeiramente, objetos que respondessem à sua urgência urgente sobrevivência. Então, os desenhos nas cavernas, as danças e também as representações primitivas precisavam de utilidade, ou melhor, devem administrar a fim de que os espíritos dos animais fossem atraídos e também aprisionados, ajudando os homens nas caçadas.

Com o tempo, essas manifestações artísticas primitivas começaram ser desvinculadas das suas funções primitivas nas comunidades. O varão passou revelar interesse aspectos e também objetos que não possuíam função prática na vida, as formas, as cores, as texturas em tecidos, certos sons, que passaram ser apreciados por puro prazer. Nesse sentido, tais utensílios e também representações passaram, toda vez mas, ser criados e também executados pelo prazer em si, desligando-se uma utilidade.

Desta forma, os humanos demonstram e começa de tempos dos avós o interesse pelo decoração, pelo belo, elementos e também pelos fatos capazes de instigar e também manifestar pensamentos e emoções.

A pintura corporal em uma tribo indígena, na maior número das vezes, possui função de camuflar, preparar-se para a guerra, estabelecer uma posição social do indivíduo, aprestos variados rituais da tribo, doutrinado aos deuses, conúbio, funeral, ou, simplesmente, enfeitar-se. No presente, pintura da pele, as tatuagens, na maior número das vezes, estão ligadas um sentido decorativo, servindo exclusivamente adornar ou decorar o corpo.

Há vertentes e também perspectivas diferentes quanto à função da arte. Isso ocorre porque qualquer sociedade estabelece uma relação bastante especial com os objetos artísticos, definindo necessidades e também a importâncias particulares. É possível definir duas correntes pensamento bastante comuns, que se conta à utilidade da arte.

Primeira defende que as artes não derivam uma urgência prática, existindo não obstante nenhum gênero de utilidade, por exemplo: ensinar, entreter, instigar, inspirar ou educar, escolas defensoras dessa vertente foi o Sentimentalidade, que estabeleceu o que ficou publicado autonomia da arte.

Outra fluente defende que arte só é possível de subsistir ligada alguma funcionalidade, ou alguma coisa que lhe dê um sentido, de quem ocorria nas sociedades primitivas. Nessa concepção, só é possível de ter objeto artístico se relacionar uma função social a história educativa ou psicológica.

Obviamente, as duas correntes possuem fundamentos e também argumentos necessários a serem discutidos, porém é incontrolável que convivam, em um processo de geração artística, elementos estéticos e também ordem funcional, econômica, etc.

Vale expressar que a humanidade não vive sem arte, seja ela funcional, mista ou puramente ligada à usufruto da formosura.

Arte de transcender cidadãos

arte musica

Arte que transcende as artes. Não estar cotada em um patamar superior, somente não possuir diga (na generalização dos fatos) que não gosta de música, que não compreende música de alguma forma, ou ainda que não capta música em suas percepções.

Os cidadãos também são formados em seus gostos, e também, do meio de o mundo inteiro deles, o músico. Incessantemente vai ter um pouco em determinado estilo ou gênero música que agregue poucas raças à volta dele, que os torne semelhantes, que os aglomere em uma esfera e também particularidade de estilo de música une um extensa préstimo nos dias atuais.

Da mesma maneira que não há conjunto que não tenha em sua cultura alguma revelação músico, se bem que ela não tenha sido o início de suas expressões, ou não seja o fim da sua arte, um reservado ela existirá. Uma cultura que não se expressa através da música, não poderá transcender em pequeno número de questões. O humano é restringido, e também na música, limitação assemelhava a se expandir a algo mas.

Existem esferas transcendentes na música, que nenhum treinamento acadêmica poderá entregar a  uma criatura. Em conjunto com ela sim, porém separar treinamento músico da capacidade humana da percepção das instâncias do espírito não trará resultados qualquer. Música é percepção de alguma coisa mas, conjunto inexplicável melodia, simetria e também letra.

Não excepcionalmente ouvimos alguém comentar que não gosta de verso, que não faz uma parte do conjunto dos poetas, que os julgam seletivamente separados do restante da humanidade. Isso deixaria de ser pragmático se nos atentássemos ao que trova também é possível que ser revelação emoções através da escrita. Porque muito, todas e cada uma das literatura das músicas que uma população gosta, também são verso. Isto é, a maior parte nós gosta sim trova.

Nenhum gênero de sujeito que for altercar quais são as suas percepções uma determinada melodia, chegará um sinal onde não poderá exprimir completamente, através das palavras, as sensações que aquela música lhe traz; ou seja alegria, euforia, tristeza e também até dor. Aí está o ato suplantar explicação. música constantemente trará essa sagacidade, que acontece enquanto você não é possível que mas explicar, porém continua sentindo, ilimitadamente. Pequeno número de músicas nos transportam lugares nunca visitados, talvez lugares inexistentes; e também o melhor é descobrir que essa capacidade não nos músicos e também instrumentistas, porém se concretiza na ordenação interno todos e cada um dos ouvintes.

Uma música que seja o som do vento na cordoalha dos navios, aumentando sucessivamente tom até atingir aquele no qual se cria uma reta ascendente incondicionado. Uma música que comece sem início e também termine sem termo. Uma música que seja o som do vento numa enorme harpa plantada no deserto. Uma música que seja nota lancinante deixada a nitrogênio uma ave que morre. Uma música que seja o som dos altos ramos das grandes árvores vergastadas pelos temporais. Uma música que seja o voo de uma gaivota numa aurora novos sons.” ( música que seja – Vinicius Moraes)
Não se é possível declarar que constantemente será dito um tanto novo, bastante menos verdade de modo absoluta e também inalterável. Garanto proeza transcrever percepções. A fim de que, enxurrada alguma agora mesmo nascida obviedade, o resultado disso tenha como ser degustado com o lance “além dos olhos e também de ouvidos”. Incessantemente além..
Saiba grafar na obvious.